«Wie le­ben wir heu­te in Räu­men im Wan­del?»

Article en français: PAV living room: habiter la transition pour réinventer l’urbain

Mit PAV living room beobachten die drei Architektinnen nicht nur den Wandel des ehemaligen Industriegebiets: Sie hinterfragen ihn und inszenieren ihn in der Überzeugung, dass man sich die Gegenwart aneignen muss, anstatt sich eine hypothetische Zukunft vorzustellen. Ihr Ansatz lädt dazu ein, die Stadt als kontinuierlichen Prozess zu betrachten, in dem der Wandel zu einer Phase des Experimentierens und der kollektiven Erfindung wird.

Indem sie Künstler, Architektinnen und Neugierige aus der Stadt zu Interventionen vor Ort zusammenbringen, zeigen sie, dass der städtische Wandel kein latenter Zustand, kein Dazwischen ist, sondern Realität. Ihre Arbeit basiert auf der Idee, dass Stadtplanung ein lebendiger Prozess ist, der von kollektiven Erzählungen und vielfältigen Erfahrungen genährt wird, weit entfernt von festgefahrenen Vorstellungen von der Zukunft.

Yony Santos: Sie sind die Gründerinnen von PAV living room. Wie ist das Projekt entstanden?

Blerta Axhija: Alles begann im Jahr 2022, als ich am Programm «Art et Territoire» der Embassy of Foreign Artists (EOFA) in Genf teilnahm. Drei Monate lang erforschte ich die Veränderungen im Praille-Acacias-Vernets-Viertel (PAV), einem 140 Hektar grossen Gebiet, das sich über mehrere Jahrzehnte hinweg verändern wird. Da ich während des Aufenthalts im PAV gewohnt habe, habe ich erkannt, wie wichtig es ist, Raum für Experimente und Unvorhergesehenes zu lassen – etwas, was bei grossen Stadtplanungsprojekten manchmal fehlt.

Ich habe meine Überlegungen mit Nina Guyot geteilt und wir haben den Verein PAV living room gegründet, um diese Erkundung durch konkrete Aktionen vor Ort weiter voranzutreiben. Nach der Residenz haben wir das Projekt mit einer Ausstellung und einer ersten Reihe von Interventionen vor Ort gestartet. Ab der zweiten Ausgabe ist Marine Evrard zu uns gestossen. Seitdem haben wir mehr als dreissig urbane Interventionen organisiert, die alle mit der Frage des Übergangs zu tun haben.

Sie bieten seit zwei Jahren eine Reihe von Performances, Installationen und Szenografien im öffentlichen Raum an. Was sind die Ziele dieser Interventionen?

Nina Guyot: Wir wollen den Blick auf das PAV verlagern. Wir sprechen oft über dieses Viertel in der Zukunft, in Projektionen, Modellen, computergenerierten Bildern. Aber was machen wir mit der Gegenwart? Wie leben wir heute in Räumen im Wandel? Wie verleihen wir einem Ort im Werden Konsistenz? Unsere Interventionen versuchen, diese temporäre oder intermediäre Realität wahrnehmbar zu machen, die Gegenwart zu aktivieren.

Marine Evrard: Die von uns organisierten Performances verwandeln vorübergehend Standorte des PAV und ermöglichen es, sich diese Räume auf andere Weise anzueignen. Die Projekte sind in der Realität des Standorts verankert. Sie ermöglichen es den Bewohner:innen, Arbeiter:innen und Besucher:innen, diese Räume, die ihnen oft entgehen, anders zu erleben. Die Idee ist, die möglichen Vorstellungen zu vervielfachen und ihre Zukunft zu hinterfragen, indem man sie konkret erlebt.

Wir nutzen die Gelegenheit auch, um Dinge zu hinterfragen, wie etwa die Zeitlichkeit von Projekten dieser Grössenordnung, die Instrumente zur Planung solcher städtischer Eingriffe oder das Bedürfnis, Bilder auf so lange Sicht einzufrieren. PAV living room basiert auf dem offensichtlichen Wunsch, über die Grenzen des konventionellen Städtebaus hinauszuschauen.

Ihre Praxis oszilliert zwischen künstlerischer Kuration, urbanen Performances und räumlicher Forschung. Wie würden Sie sie definieren?

Blerta Axhija: Unser Ansatz ist hybrider Natur. Wir forschen an Werkzeugen zur Gestaltung und Darstellung des Städtebaus, was in Form einer Reihe von Interventionen geschieht, die von einer Ausstellung und einem Magazin begleitet werden. Wir vernetzen verschiedene Fachleute, erstellen gemeinsam städtebauliche Darstellungen und experimentieren gleichzeitig mit bestehenden Orten. Wir sind Architektinnen, aber unser Ansatz zielt darauf ab, die Grenzen der Disziplin zu erweitern. Wir vergleichen unsere Sicht auf den Standort gerne mit der von Akteuren, die die von uns diskutierten Fragen anders wahrnehmen.

Marine Evrard: Jede Intervention, sei es eine Performance, eine Installation oder eine Diskussion, ist ein szenografisches Mittel, das einen Raum für eine bestimmte Zeit verändert. Dies ermöglicht es uns, vorübergehende Nutzungen zu testen und uns andere Lesarten der Standorte vorzustellen. Insgesamt verfolgt die Forschung einen empirischen, evolutionären und polymorphen Ansatz, der gleichzeitig einen Raum für Experimente und Reflexionen auf der Grundlage der direkten Erfahrung des Territoriums bietet.

➔ Lesen Sie auch (auf französisch): L’art com­me mé­tho­de, TRACÉS 2022/10 und Ce que l’art fait à l’ur­ba­nisme (et vice-versa)

Warum haben Sie den Begriff «Living Room» gewählt?

Nina Guyot: Weil wir Menschen empfangen wie in einem Wohnzimmer, aber unter freiem Himmel. Jeden Freitag empfangen wir die Öffentlichkeit zu einer Veranstaltung vor Ort. Über diese punktuellen Momente hinaus bewohnen wir diese Orte ständig, indem wir uns vorbereiten, testen und uns das weitere Vorgehen vorstellen.

Wir achten auf jedes Detail, vom Empfang über die Umsetzung der Projekte bis hin zur Reinigung am nächsten Tag. Diese Räume gehören uns nicht, aber wir nutzen sie vorübergehend, als ob wir eine andere Art des Stadtlebens ausprobieren würden.

Beeinflusst Ihr Ansatz die Umgestaltung des PAV wirklich?

Blerta Axhija: Wir versuchen nicht, direkte Auswirkungen auf politische Entscheidungen oder das zukünftige Image des PAV zu haben. Was uns interessiert, ist die unmittelbare Erfahrung des Gebiets. Unser Ansatz zielt nicht darauf ab, einen institutionalisierten Urbanismus zu schaffen, sondern unsere Art und Weise, die Stadt zu besetzen, zu hinterfragen.

Marine Evrard: Unsere Interventionen regen zu kollektiven Überlegungen an. Sie werfen die Frage auf: Wie bewohnt man einen sich verändernden Raum? Es sind diese Fragen, die letztlich die Art und Weise beeinflussen können, wie wir Städtebau verstehen. Die Übergangszeit wird so lang sein, dass sie wirklich als eigenständige Realität betrachtet werden muss. Wir hoffen vor allem, dass unser Ansatz eher die Köpfe als die Formen aufrüttelt.

Sie haben ein Publikum versammelt, das sich hauptsächlich aus Stadtplanungsfachleuten zusammensetzt, die von alternativen Methoden angezogen werden. Wie können Sie auch andere Planerinnen und Planer erreichen?

Marine Evrard: Es stimmt, dass wir im Laufe der Veranstaltungen hauptsächlich ein Fachpublikum versammelt haben, das ein gemeinsames Interesse an den aufgeworfenen städtebaulichen und architektonischen Fragen hat. Dies spiegelt den starken Wunsch wider, Orte im Wandel zu bewohnen und sie auf andere Weise zu erkunden. Neugierig zu sein. Aber auch, diese verstreuten Forschungen auf dem Gebiet des PAV in Einklang zu bringen und eine kollektive Reflexion zu fördern.

Ein markantes Beispiel sind die leuchtenden Kometen, die von den Türmen von Carouge aus abgeschossen wurden, um die zukünftigen Dimensionen des Stadtteils Grosselin zu hinterfragen. Sie haben sofortige Reaktionen ausgelöst, auch bei Menschen, die völlig ausserhalb der Kreise der Architektur und des Städtebaus stehen.

Wie kann man diese überbordende Produktion archivieren oder kartografieren?

Blerta Axhija: Das ist unsere grosse interne Debatte. Wir haben eine Vielzahl von Formaten produziert: Filme, Manifeste, Spaziergänge, Performances, immersive Installationen, mobile Dispositive, Videoprojektionen, Nachtbesichtigungen, ... Wie kann man dieses so unterschiedliche Material darstellen? Es geht nicht nur um eine Bestandsaufnahme, sondern darum, das im Lauf der Zeit angesammelte Material zu verarbeiten, um diesen sich verändernden Ort zu dokumentieren und einen dauerhaften kollektiven Diskurs zu entwickeln.

Marine Evrard: Diese Interventionen können nicht in Fotos oder Diagrammen festgehalten werden. Sie sind Teil des kollektiven Moments, der Unmittelbarkeit des Teilens. Wir erforschen daher hybride Archivierungsformen: einen speziellen Bereich auf unserer Website, aber auch die Möglichkeit eines physischen Orts, an dem die Ausstellungen, Spuren der vielfältigen Interventionen vor Ort und die Dokumentation der Recherchen zusammengeführt werden.

Und die Veröffentlichung?

Nina Guyot: Parallel zu den Aktionen vor Ort entwickeln wir eine Forschung, die sich unter anderem in einer Publikation niederschlägt: dem Magazin PAV living room. Es ermöglicht es, die während der Reihe von Interventionen aufgeworfenen Überlegungen zu vertiefen. Die erste Ausgabe, Imaginaires en Situation, stellt eine Reihe von Postulaten auf, die unsere Überlegungen verbinden und Perspektiven für die Zukunft eröffnen. Dieses Format ermöglicht es uns auch, externe Beiträge zu erhalten, die die Überlegungen aus anderen Blickwinkeln bereichern. Wir haben gerade die Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen für die zweite Ausgabe mit dem Titel «Territoires du temps» abgeschlossen.

Fällt Ihre Herangehensweise in den Bereich der Architektur?

Marine Evrard: Als Architektin zu arbeiten bedeutet nicht nur «zu bauen». Wir glauben, dass es unsere Aufgabe ist, Lebensräume zu schaffen, und das geschieht manchmal in anderen Formen als in Gebäuden.

Blerta Axhija: Unsere Generation hat die Freiheit, verschiedene Arbeitsweisen zu erforschen. Wir verzichten nicht auf traditionelle Werkzeuge, sondern überschreiten vorgegebene Rahmen, um die Stadt anders zu denken.

Welche Lehren ziehen Sie aus diesen zwei Jahren der Erforschung?

Nina Guyot: Das PAV ist ein äusserst komplexes Gebiet: Es umfasst eine Vielzahl von Akteurinnen, bodenrechtliche und wirtschaftliche Fragen, Vorschriften, bereits ansässige Einwohner und sich wandelnde Nutzungsformen.

Unser Ansatz ist so konzipiert, dass er sich an diese sich verändernde und zeitliche Realität anpasst. Anstatt starre Eingriffe vorzuschlagen, arbeiten wir in aufeinanderfolgenden Anpassungen. Die Untersuchungen müssen flexibel genug sein, um sich mit dem Standort, seinen Einschränkungen, seinen Möglichkeiten und manchmal seinem Unvorhergesehenen zu entwickeln. Diese Anpassung an unbekannte Situationen ist eine Herausforderung, die alle von uns begleiteten Projekte teilen.

Welche Zukunft hat PAV living room?

Nina Guyot: Wir wollen diese explorative Dynamik fortsetzen, unsere Forschungen dokumentieren und unsere Aktionen in die Zeit einbetten. Der Übergang des PAV wird Jahrzehnte dauern, und wir glauben, dass diese Phase besondere Aufmerksamkeit verdient. Langfristig hoffen wir, dass unsere Arbeit andere Initiativen anregen wird und dass der Übergang als ein echter Zustand der Stadt anerkannt wird und nicht nur als eine blosse Erwartung des endgültigen Projekts.

Marine Evrard: Die Nachhaltigkeit des Projekts wird durch Schichtung erreicht. Sie wird gerade durch die Regelmässigkeit dieses Prozesses entstehen, der auf der Erprobung neuer urbaner Praktiken und den im Laufe der Zeit aufgebauten Dialogen basiert.

Blerta Axhija: Was uns am Herzen liegt, ist, den «Übergang» in den Mittelpunkt der urbanen Überlegungen zu stellen. Das Zusammenleben von zukünftigen Projekten und aktuellen industriellen Aktivitäten ist eine Realität, die Jahrzehnte andauern wird. Es wird wahrscheinlich keine Stadt geben, die wie in den Entwürfen der Architekten vorgesehen, erstarrt ist, sondern eine kontinuierliche Transformation, die es zu begleiten gilt.

Weitere Informationen: 
pavlivingroom.ch

Interviewpartnerinnen

 

Blerta Axhija ist Architektin EPFL und Mitbegründerin des Kollektivs vendredi, das sich transdisziplinären Projekten in Architektur und Stadtplanung widmet, sowie der Association PAV Living Room, die sich mit der Erforschung des Übergangsstadiums des Gebiets Praille-Acacias-Vernets beschäftigt. Ihr Werdegang führte sie nach Zürich, Lausanne und Genf, wobei sie zwischen Büro und akademischem Engagement wechselte und so einen Ansatz pflegte, der in Forschung und experimentellen Ansätzen verwurzelt ist.

 

Marine Evrard ist Innenarchitektin und arbeitet seit 2023 mit dem Architekturbüro Sujets Objets/ in Genf zusammen, wo sie die Fähigkeit städtischer und offener Infrastrukturen erprobt, auf Potenziale zu reagieren, indem sie sensibel mit dem Bestehenden umgeht. 2024 schloss sie sich der Vereinigung PAV living room an, die sich der Erforschung des Übergangsstadiums des Gebiets Praille-Acacias-Vernets widmet.

 

Nina Guyot ist Architektin EPFL/ETH und Mitbegründerin des Kollektivs vendredi, das sich transdisziplinären Projekten in Architektur und Stadtplanung widmet, sowie der Vereinigung PAV living room, die sich mit der Erforschung des Übergangsstadiums des Gebiets Praille-Acacias-Vernets befasst. Im Jahr 2024 trat sie dem Programmkomitee der Fondation Pavillon Sicli bei und seit 2025 ist sie wissenschaftliche Mitarbeiterin an der ETH am Lehrstuhl von Adrien Comte und Adrien Meuwly.